Анди Суриано

Ексклузивно: Създателите на костенурките нинджа на Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles разкриват концептуално изкуство и нова визия

2024

През 34 -те години на Костенурките нинджа ' съществуването, обсебените от пицата, мутантни герои, които се борят с канализацията, на Кевин Ийстман и Питър Лейрд са съществували в комикси, манга, видео игри, на големия екран и по рафтовете на магазини като милион различни фигури. Това е едно от онези редки имоти, които са успели да бъдат рестартирани за нови очи, запазвайки чувствителността им на cowabunga силна за поколения.

Последният е новият анимационен сериал на Nickelodeon, Възходът на тийнейджърските костенурки нинджа , която дебютира в понеделник, 17. септември. Съвременна приказка за четиримата братя - Леонардо, Рафаел, Донатело и Микеланджело, е озвучена съответно от Бен Шварц, Омар Бенсън Милър, Джош Бренер и Брандън Мишал Смит. В тази поредица те вече се забавляват по улиците на Ню Йорк, когато откриват портал, който ги пропуска, и техния приятел Ейприл О’Нийл (Кат Греъм) към Скрития град. Той отваря света им пред множество странни злодеи като барон Драксум и уникални мутанти на седмицата.

Разработен от художника Анди Суриано и Ant Ward (ръководен продуцент на анимационния филм за 2012 г.) Костенурките нинджа ), Възходът на тийнейджърските костенурки нинджа има по-отчетлив вид и 2-D подход от предшествениците си. Говорим с двойката за техните цели с тяхното шоу и разкриваме изключително някои от тяхното концептуално изкуство.

ангелски номер 1616

Как вие двамата се събрахте в тази нова представа за Костенурки ?

Мравка Уорд: Nickelodeon беше играл със следващата фаза на костенурките нинджа малко преди никой от нас да се качи на борда. Те всъщност не откриха нищо, което се залепваше. Получих телефонно обаждане от мрежата и исках да знам дали имам идеи какво бих направил с франчайза. Казах: „Да, абсолютно“, затова направих малко представяне за тях и те изглеждаха наистина нетърпеливи.

Анди Суриано: Получих абсолютно същото обаждане, приблизително по едно и също време. И двамата съставихме свои собствени терени за нашата версия на нова Костенурките нинджа и първо ни вкараха заедно в конферентна зала и те казват: „Мравче, продължавай ... Той представи куп изображения, изкуство и сюжетни точки. Бях изумен, защото той не само имаше подобни неща, но те всъщност не бяха обикновени образи, които той беше измислил. И двамата се позоваваме на много по-малко известни френски комикси и подобни неща от 60-те и 70-те години.

AW: Беше много случайно. Изведнъж се оказахме с много подобен фокус.

Мравче, току -що си работил по предишния анимационен сериал, така че какво искаш да направиш по различен начин това да се върти?

AW: Мисля, че има два големи елемента, които наистина исках да обхвана. Единият беше този фантастичен елемент, с който шоуто през 2012 г. всъщност не си поигра. Като привеждане в мита за нинджата, мистиката на нинджата, а след това също наклон в скрития свят; какво е около нас и виждаме ли наистина това, което виждаме?

Живея в Лос Анджелис, но детето ми гледаше пицария отсреща и ме попита дали са костенурките нинджа в магазина. Това ме развълнува [мислейки]: „Ами ако не беше само магазинът? Ами ако имате дете на посещение в Ню Йорк и те се чудят какво всъщност стои зад всеки ъгъл на улицата? Какво всъщност има в този магазин за пицария? Какво всъщност стои зад този щанд за вестници?

И второто нещо беше, че наистина исках да направя нещо много безгрижно, забавно и широко, което води до чувствителността към 2-D анимацията.

Ами ти, Анди? Какво беше привличането да се потопите в този франчайз?

КАТО: Всъщност бях свършил известна работа за версията за 2012 г. Правех изкуство за потребителски продукти и разработих 3-D. Имах толкова голямо уважение към това, което преди бяха направили Ант и екипажът, че ако щях да бъда на борда и да направя нещо различно, тогава наистина исках да направя нещо различен . Това беше мандатът, който си поставих. Няма причина да се възстановява познатата територия твърде религиозно. И така, просто се залюлях за оградите, по отношение на дизайна. Исках да си помислят: „Добре, ако това е нещо, което ще трябва да нарисувам, или други художници ще трябва да рисуват, тогава искам да го направя забавно и емблематично.“

Концептуално изкуство за новите костенурки нинджа

Откъде започнахте с Костенурките и новия им вид?

КАТО: По отношение на самите Костенурки, които все още са емблематични, ако ще се отблъсквате от [миналото], тогава бихме могли да направим голям, така да се каже. Разгледахме всяка Костенурка от нейните личности. Разгледахме всеки брат и аз, Ант и аз, искахме да се уверим, че те резонират като семейна единица. Искахме те да съществуват като четирима братя. Разгледахме личността им и решихме: „Добре, каква цялостна форма?“

Като дизайнер гледам много на формите, така че беше решено Раф да бъде квадратът. Личността на Дони се поддава на правоъгълник. Лъвът е триъгълник, а Майки е кръг. Тогава тя придоби специфични черти на вида костенурки, затова включихме всичко това. Искахме всеки от тях да има различен глас. Ако виждате начина, по който се движат, те се движат в съответствие с техните личностни черти. Техният размер, форма и оръжия също отразяват личността им.

Ти направи Раф най -големия брат и смени оръжията им. Притеснявахте ли се какво ще си помислят феновете?

КАТО: Интересно е да чуем, че някои хора коментират някои от нашите промени. Всички те са забележими, защото създават много наистина интересни сюжетни линии за нас и създават драма и конфликти в семейната единица, с което наистина можем да играем. Мравка и аз разглеждахме съвременното семейство в днешно време. И двамата имаме по две момчета и погледнахме децата си, приятелите на децата им, техните училища и света, в който живеем. Светът, в който живеем сега, е малко по -различен от този, когато растяхме, така че ние наистина исках да покажа семейна единица, която отразява. Мисля, че много естествено подхожда на нашата история за произхода, която ще бъде загатната и разкрита, докато шоуто продължава.

AW: За нас ставаше дума за нещо, което все още е познато, но също така е уникално, затова искахме да ги сдвоим с оръжия, които са 100% различни от това, което феновете биха били запознати, но също така може да са малко неочаквани първоначално, а след това след малко свикна, мисля, че всичко става много ясно.

Април е афро-американец в тази поредица, което е освежаваща промяна, която сякаш винаги би имала смисъл в сюжета на Ню Йорк.

КАТО: Искахме някой, който да се вписва органично в Ню Йорк, в историята, която знаехме, че искаме да разкажем с братята. Искахме някой, за когото знаем, че може просто да балансира от братята много органично и естествено.

AW: Докоснахме базата с Кевин [Ийстман] и казахме: „Хей, това е, което искаме да направим.“ Не сме променяли нещата в името на промяната. Но ние смятаме, че в днешния ден и епоха, това представяне е важно. Чувстваше се като много естествена точка на представителство в рамките на франчайза, а също и като хубав реверанс към това, което се случи преди.

КАТО: Нашата април е приятелка с Костенурките много години преди началото на шоуто, така че тя наистина вече е интегрирана в семейството и наистина, тя е сестра на братята.

Вашето отношение към Splinter е смешно неочаквано. Той често е бил мъдрият мъдрец в други медии, но не толкова в първия епизод тук. Как се е появил той?

КАТО: Мисля, че мъдростта понякога идва по неочаквани начини. Знаем, че в тази версия залагаме силно на комедията. Той беше естествено място за игра на хумор, от който децата да отскачат. Като се има предвид това, мисля, че зрителите ще се забавляват наистина, като гледат историята на Splinter, докато сериалът напредва.

Нека поговорим за вашата визуална естетика. Вашите истории се случват в Ню Йорк и в достъпния до портала Скрит град. Говорете за това как сте развили външния им вид, за да ги разсеете.

AW: Искахме жив и модерен Ню Йорк, който отново отразява днешния Ню Йорк. Когато си представяте Ню Йорк в художествената литература, особено фантастиката за супергерои, си представяте Hell's Kitchen. Но ако посетите Ню Йорк, ще забележите, че това е град на постоянна промяна. Цялото това строителство се случва и новото отговаря на старото, рамо до рамо, с жестоки темпове.

КАТО: Определено имаме ясни правила по отношение на това, което казвате. С Ню Йорк ще видите много лилави, ярки неони и розово -сини. Няма да видите нищо от това в Скрития град. Скритият град е повече от земята.

Колко от вашите истории ще се случат в едното или другото?

AW: Мисля, че има баланс. Очевидно Ню Йорк е най -важната част от костенурките нинджа, така че става въпрос за представяне на много Ню Йорк в шоуто, да речем 70, 75%, когато започнем да представяме концепцията за скрития град на публиката. Веднага щом всички се запознаят малко по -добре с това невероятно място, ще прекараме малко повече време долу и ще проучим това място.

Защо 2-D анимация за тази поредица?

КАТО: Използваме много референции за стари комикси и наистина динамично позиране. Като дизайнер обичам да изтласквам модела до крайност, доколкото е възможно. Това в някои случаи би нарушило CG модела. Докато тук всъщност можем просто да го нарисуваме. Ние правим всички наши собствени специални пози, които в крайна сметка са ключови пози за задграничните аниматори.

И не знам дали бихте могли да разкажете обхвата на историите, които разказваме в CG. Преминаването към 2-D в този случай наистина току-що отвори свят. Можем да прескачаме от място на място между епизодите.

AW: Също така, след 10 години работа в CG, наистина исках да се върна към някои от моите собствени 2-D корени и просто да се насладя малко на тази страна на средата. Така че, това също беше егоистична причина.

КАТО: И ние не искаме да повторим това, което буквално се случи в поредицата за 2012 г., което беше страхотно. И така, това беше още едно нещо, което можехме да направим, за да се разграничим от него.