gov-civil-vilareal.ptРобърт Егърс и Робърт Патинсън обясняват защо Фарът е пълен с пукания и изпражнения
>Режисьорът на един от най -лудите филми тази година е доста уверен в едно: „Хората са пръдели през 19 век“, Робърт Егърс, режисьорът зад Фарът , разказва SYFY WIRE . 'Сигурна съм в това.'
Това е голям фактор защо Фарът , който разказва историята на това, което се случва, когато двама мъже, изиграни от Робърт Патинсън и Уилем Дефо, които все повече полудяват, докато се грижат за фар от 19-ти век, са радостни за по-скатологичните елементи на живота.
„Исках да изследвам нещастието - исках да мога да се смея на нещастието, защото е смешно, честно казано. И така започнахме много рано с шегите за пърдене “, казва Егерс.
Това не означава да се подкопае дълбочината на филма, който е богат на символика и препратки към класическата митология - въпреки че Eggers, за да бъде ясно, не в идеята да обясни за какво е неговият филм. „Надявам се, че това не изглежда неуважително за журналиста. Просто това не ме интересува “, казва той.
Вместо това той се радва на това как критиците и публиката имат възможност да намерят свой собствен смисъл на историята. „Брат ми [Макс Егърс, който е съавтор на филма] и аз работихме много усилено, за да имаме отговори на всички тези въпроси и след това се опитахме да разкажем историята по начин, който, използвайки клишето на режисьора, дава повече въпроси, отколкото отговорите “, обяснява той.
Например титулярният фар извиква много ясен образ с много различни значения, както Еггърс признава: „Да, това е фалос. Да. Това е фар на надеждата. Да, това е крепост, това е кула на замък.
Но в същото време, Фарът е умишлено много по -малко зрял филм от встъпителната игра на Eggers, Вещицата -по думите му, той е „млад и прекалено отгоре и гротескен по дизайн“, докато първият му филм, посветен на пуританското семейство от 16-ти век, срещащ зли сили, е трябвало да бъде „много сдържан и фин“.
Кредит: A24
„Определено има снимки за красота“, добавя той, преди да обясни как, с Фарът , целта беше наистина да се подчертае спускането на героите в лудост. „Ако сте изпитали лудост, знаете, че тя е доста по -голяма от живота и затова, за да оправдаем всички тези диви неща, които се случиха във филма, искаме да сме отблизо и лично с нещата, които шофират особено нашият герой е луд.
Ето защо е важно да се покажат по -ясните аспекти на ежедневните задължения на героя на Патинсън, включително изпразването на саксии, пълни с изпражнения, и също така да се покажат по -бруталните аспекти от живота на героя. „Искам да кажа, вие отивате на неговото пътуване, той е прекъснат - ние знаем какво е това чувство, когато не можете да намерите вода за пиене“, казва Егърс. - Тогава той трябва да се облекчи и дори не може да направи това. Това е лошо утро за Робърт Патинсън, нали?
За протокола, Eggers имаше много примери за друга класическа фантастика, които не се страхуваха да получат графики. „Пиесите на Commedia dell'arte имат всякакви сцени с гигантски спринцовки, изпълняващи клизми върху герои“, казва той. - И има глава в Дон Кихот където Санчо Панса и Дон Кихот висят на една скала, а Санчо е толкова нервен, че ще умре, че започва да има диуретични изхождания по целия Дон Кихот, окачен на клон под него. Скатологичният хумор е стар като времето. “
защо денят на патриотите се оценява като r
Патинсън, за протокола, казва на SYFY WIRE, че е доволен от нивото на комедия във филма, въпреки че е изненадан и от това, че публиката е смешна.
„Сценарият беше наистина забавен, но аз винаги съм на това странно място, където четеш нещо лудо и си мислиш:„ Мисля, че това е смешно, но не знам “, обяснява той. „Докато не видях първата прожекция и не чух хората да се смеят вътре, честно казано нямах представа, че някой ще го получи ... Учуден съм, че хората мислят, че е толкова смешно и достъпно, колкото и те.“
Кредит: A24
„Подцених привлекателността към публиката. Като дребни неща, сякаш не осъзнавах колко много хората обичат морските брегове - продължава той. „Влизах в театъра в края и всички пляскаха с песента в края. Това е абсолютно лудост.
Докато филмът става доста графичен в определени точки - включително разширена фентъзи последователност, в която героят на Патинсън има доста явен секс с русалка - Егерс беше наясно как, когато се стигне до един ключов момент на насилие към края на филма, той реши да избегне показването на пълния момент. „Чувствам, че това би било безвъзмездно“, обяснява той. „Правя тези избори като автор.“
Но показването на сцената на секса на русалките, в цялата й изричност, беше важно, защото представляваше предизвикателство за викторианските парадигми, което доведе до предишни представления на русалки, които преминават от разцепени опашки до единствена опашка.
„Те не дават точка за достъп на закъсали моряци или дори на мъжки русалки, които искат, знаете, да заселят отново своя вид“, казва Егърс. 'Но също така исках да имам архетипната викторианска форма на русалка.'
Това е само един от сложните елементи, които привличат зрителя, за филм, който изглежда наистина се противопоставя на всяка жанрова класификация. „Мисля, че това повече се доближава до сюрреалистичните видове на Луис Бунюел, повече от ужаса“, казва Патинсън. „Това е някак страшно, но мисля, че е толкова смешно, че мисля, че бих го класифицирал повече като наистина, наистина, наистина тъмна комедия повече от всичко друго. Нещо като сюрреалистична тъмна комедия.
как да си върнеш приятеля си
Кредит: A24
Междувременно Егерс смята, че „когато хората се стремят да изследват екстатичната истина или истината отвъд човечеството и неща, които са божествени и предизвикват съвременната философия, подобно на целия този вид разказване на истории, днес се прави само в научната фантастика ... Но ме интересува в изследването на тези теми, като се върнем назад и се опитаме да разберем кои сме, откъде сме тръгнали. Като цяло обаче всеки ден се покланям пред олтара на жанра, защото ми позволи да направя два филма. “
Въпреки това, Eggers все още не знае точно какво се случва в собствения му филм, по дизайн.
„Какъв е жанрът Фарът ? Не можех да ти кажа. Мисля, че е подобен на литературния жанр на странна фантастика. Лавкрафт, Блеквуд, може от време на време да поставя По там, макар че някои други може и да не го правят “, казва той. - Но ... всъщност не го възприемам като филм на ужасите. Не мисля, че е страшно. Но знаете ли, имах много хора, които разбират моите намерения и се наслаждават на филма и гордо го наричат филм на ужасите. Затова го наричайте както искате.
