Дълбоки разрези: Гладът
>Светът на ужасите е огромен. С толкова много филми в целия спектър от бюджет, ангажираност в студио, качество, наличност и най-вече чисто изплашване на живите-гадости-от-вас по-старите и/или по-малко известните предложения. Тук идва Team Fangrrls с Deep Cuts, нашата поредица, посветена на извеждането на скритите скъпоценни камъни на ужаса от трезора и във вашите кошмари. Днес разглеждаме 80 -те филма за вампири -лесбийки на Тони Скот Гладът.
Професор по кинознание веднъж ми каза, че когато става въпрос за кинематографични изображения на вампири, всяко поколение е получило необходимия вампир. Устойчивостта на метафората за вампиризъм означава, че тя може да бъде оформена така, че да отговаря на всяка тема или идеи за света, който има един създател. За епохата на Брам Стокър Дракула се превърна в страха на британското общество от чуждото непознато. По време на финансова несигурност и появата на хилядолетна тревога, кой би могъл да обвинява хората, че са намерили утеха в неразрушимите искри на Здрач , където парите, стареенето и смъртта бяха без значение, защото можеше да си красива и да живееш вечно? Осемдесетте години имаха различен набор от страхове: Рейганството достигаше своя връх, алчността беше добра, а СПИН се бе превърнал в всеобхватната епидемия, която най-могъщите хора в света се опитаха активно да игнорират.
Други филми за вампири от епохата и нейните последствия поеха кризата със СПИН по интересни начини - филмът на Абел Ферара Зависимостта преосмисля вампиризма като алегория за пристрастяването към наркотици-но никой от тях няма силата или стилистичния подход на ужасната драма на Тони Скот от 1983 г. Гладът . С участието на Сюзън Сарандън, Катрин Деньов и легендарния Дейвид Боуи, адаптацията на романа на Уитли Стрийбър сега е нещо като култова класика, но уникалният му подход към добре утъпкания жанр заслужава по-задълбочен поглед.
Гладът започва с Мириам Блейлок (Deneuve) и нейният спътник Джон (Bowie), които посещават клуб, където Bauhaus изпълняват „Dead of Bela Lugosi“ (за всеки случай, ако имате нужда от намек как този филм се доближава до класическите жанрове на ужасите). Мириам, на хиляди години, е със своя спътник от 18 век. Двойката е невъзможно бляскава и може да привлече всеки с един поглед. Те връщат гостите у дома, за да пируват, като ги забиват с малък нож във врата и пируват.
великият рецензия на книгата на Джили Хопкинс
След това те изхвърлят труповете и се завръщат в живота си като нюйоркчани от висша класа, богати и завиждащи и способни да прекарват дните си в свободното време и музиката. Вампиризмът в неговото модерно и най -прието въплъщение винаги е бил свързан с идеите за богатство. За мнозина думата вампир моментално предизвиква образи на добре облечени аристократи в екстравагантни замъци, които се смесват само с най-доброто от обществото. В Гладът , тази идея е дадена с блясъка на 80 -те години - големи подложки за рамо, невъзможно елегантни градски къщи с минималистичен интериор и пълна свобода да имате всичко, което искате. Хората падат в краката на Мириам и Джон не само защото са изключително привлекателни - въпреки че повярвайте ни, те са напълно такива - а защото излъчват сила и привилегия. Получаването на всичко идва естествено за тях.
Сънят бързо започва да се разплита, тъй като Джон развива безсъние, след което започва да остарява драматично. В рамките на няколко дни, предишните 200 години го настигат. Обещанието на Мириам за вечен живот беше вярно, но тя забрави да спомене, че вечната младост ще бъде временна. Това са най -въздействащите сцени във филма. Изминаха повече от две години, откакто загубихме Дейвид Бауи - и все още боде - и да видиш как неговият герой избледнява във възрастна фигура за толкова кратък период от време е наистина трудно за стомаха. Всъщност Джон остарява повече, отколкото изглеждаше на самия Боуи, което го прави още по -трудно да издържи като зрител. По време на излизането на филма новините бяха пълни с истории за нарастващата епидемия от СПИН, често придружени със снимки на страдащи, чийто външен вид се промени драстично само за няколко месеца. Трудно е да се игнорират тези паралели, когато се гледа Гладът : Красив, на пръв поглед здрав развратник се превръща в обвивка на мъж, преди той дори да разбере какво се случва.
Джон търси геронтолог, д -р Сара Робъртс (Сарандън), която е специализирана в стареенето и съня. Експериментите й включват бързо остаряващи маймуни, които тя наблюдава с хладно разстояние и цигара в ръка. Тя е жена от кариерата, която не инвестира много в любовния си живот и, подобно на Мириам, винаги има контрол. Джон идва при нея за помощ, но тя го отписва като избягващ старец и не му обръща внимание. Когато сама вижда колко бързо е остарял само за часове, е твърде късно тя да помогне. Сега на ниво мъчително обезличаване, Джон моли Мириам да го убие и да сложи край на мизерията му, но тя му казва, че това няма край. Като последен акт на любов, тя го пренася на тавана и го поставя в ковчег, където той ще прекара останалото време в стенене за бягство заедно с другите бивши любовници на Мириам, които са претърпели същата съдба. За един толкова болезнено хладен и откъснат на моменти филм, тази сцена на изкривено обожание е един от най -смразяващите му моменти.
Мириам, която се страхува от самотата повече от всичко друго, насочва вниманието си към Сара да бъде нейният нов спътник. Привличането е неоспоримо, а съблазняването е бързо. Скоро двойката прави много страстен секс сред безкрайно течащи завеси, всичко до дуета на сопрано от Лакме . Претоварено? Напълно. Мъжки поглед-а като ад? Да, по принцип. Секси? Разбира се! Това може да е най-доброто нещо от 80-те за филм, пълен с иконографията на десетилетието. Във време, в което хомофобията не само беше буйна, но беше свързана в очите на обществеността с ужасяваща болест, за да гледате филм просто направи го с две жени, които имат най -добрия секс, е освежаващо и някак радикално. Подобно на много сирене от 80 -те, той върви по тази фина граница между горещо и овластяващо, но и някак обидно; много случай на две крачки напред, една крачка назад.
Самата Мириам е труден герой, на когото да симпатизирате. Тя е мощна и хипнотично примамлива, но също така е майстор манипулатор, който е прекарал безброй хора през ада, без изобщо да ги предупреждава за неизбежните им съдби. Спорно е дали тя изпитва истинско угризение за това, което прави - отново и отново - защото се е ангажирала да повтаря едни и същи грешки за вечността. Преди дори Джон, поради липса на по -добър термин, да умре, тя се грижи за неволно тийнейджърка, която да го замени. Когато е убита, тя веднага решава, че Сара ще бъде нейният нов спътник, но очевидно никога не я пита за нейния принос. Мириам е най -добрата бисексуална съблазнителка, която често се среща в ужасите и еротичното кино на епохата. Обикновено бисексуалността в такива истории се кодира като лоша - друг знак за отклонението на злодея или неестествените наклонности - но тук това няма това значение. Тя не е лоша, защото е бисексуална, тя е лоша, защото унищожава живота и просто се радва на компанията както на мъже, така и на жени. Това е ключова разлика, с която много филми дори не се притесняват, но когато търсите стабилно бисексуално представяне в поп културата, тези неща имат значение.
методи за проявление 3 6 9
По време на любовта им Мириам храни Сара с част от кръвта си и скоро тя започва да се трансформира. Тук вампиризмът е директно изобразен като инфекция, инвазия на тялото, която няма известен лек. За лекар като Сара това е най -жестоката съдба и такава, която би се почувствала твърде актуална при излизането на филма. Победена от глад, Сара убива гаджето си, а след това се втрещява в ръцете на Мириам. Изглежда, че е готова да приеме неизбежното, докато не се намушка и не принуди Мириам да погълне кръвта й. Това прехвърляне на телесни течности изглежда върши работата - това е един от по -обърканите моменти на филма и никога не се обяснява наистина - и Мириам изпада в смъртта си, страдайки от застаряващата съдба, през която са преминали нейните любовници, докато гледат, след като са излезли от ковчезите си като мумии да я видят как се превръща в прах. Те също са освободени от агонията, след като тя мине.
Финалът е мястото, където филмът се разпада. Последната сцена на Сара, която живее вечен живот с Мириам сега в ковчега, беше добавена по заповед на студиото, в случай че филмът беше достатъчно успешен, за да заслужи продължение. Наистина няма много смисъл, нещо, за което Сюзън Сарандън говори открито години наред след излизането му. Току -що видяхме и двете жени да умрат и сега са преминали към това? Той също така дезактивира централния въпрос, пред който е изправена Сара: Бихте ли искали удължен живот, ако това означаваше да живеете по същество като наркоман? Сара отказва това и приема смъртта и това прави момента толкова силен. Приемането на обратен завой, както филмът, го разваля и също така отхвърля правилата, които е прекарал предишните 90 минути, за да установи. Когато вашият филм е предимно за настроение и напрежение, това не служи на историята добре да пренебрегне това фино изграждане на свят в полза на кулминацията на продължението.
В днешно време, Гладът е странен звяр, който се чувства едновременно като реликва и история пред времето си. Това несъмнено са 80-те години, както по своя стил, така и по темата, но това е и вид постмодерна представа за историята на вампирите, която ще доминира в жанра през 2000-те. Няма зъби, пелерини и слънцето не превръща никого в прах. Тук вампирите са хищници от класа и вкус, но не по -малко безмилостни за него в дългосрочен план. Страхът от инфекция и телесна деградация е обезсърчаващо вечен, така че макар предчувствието за паралелите на епидемията от СПИН в момента да не е на преден план в съзнанието ни, силата на Гладът остава. Може да не се уважава много от много критици, но Гладът все още е филм, който изисква вашето внимание, особено ако харесвате вампири, еротичен ужас или Дейвид Бауи. И наистина, нали всички ние?