gov-civil-vilareal.ptКак се събраха невероятно странната Любов, смърт и роботи на Netflix
>Тим Милър и Дейвид Финчър се стремят да разкарат и пренаредят лицето на телевизионната анимация с амбициозния си сериал Netflix Любов, смърт и роботи , която включва кратки приказки за възрастни, разказани в различни стилове. В SXSW тази седмица те дебютираха шест от 18 -те късометражни филма, които излязоха на живо в Netflix днес. Тези рискови къси панталони обхващат гамата от комедия, трилър, криминал, научнофантастичен ужас и всичко между тях.
Това не е първият път, когато Финчър си сътрудничи с Тим Милър. Преди Милър да стане известен като директор на Дедпул , той притежаваше Размазване анимация и VFX студио и работи като човек на Финчър за откриване на заглавни последователности. Двамата дори се опитаха да получат анимирана адаптация на Ерик Пауъл The Goon от земята преди 10 години.
В този чат с Тим Милър и неговата продуцент и съпруга Дженифър Милър, ние говорим за процеса на привличане Любов, смърт и роботи за живота, как това потенциално би могло да помогне за тяхното постигане Продължи адаптацията също е реалност и какво е усещането да жонглирате с десетки режисьори и продуцентски екипи.
Когато бях на около 10 Течна телевизия хит и определено ми оказа огромно влияние. Това ми отвори ума за това какво анимацията може да направи извън стила на Дисни. Получих същото настроение от шестте епизода на Любов, смърт и роботи момчета, прегледахте се снощи. След като започнете да се впускате в историята на анимацията, тогава разглеждате 70 -те и виждате неща на Ралф Бакши като котката Фриц ...
Тим: Огън и лед , Хеви метъл , да. Останалият свят определено получава анимация за възрастни. Ние сме малко зад кривата тук, в Америка.
Това нещо, което ви принуди да направите това, знаейки, че има история за този вид анимация и колко ефективна може да бъде тя и как това е неизползван път за разказване на истории?
Тим: Е, знаете ли, аз мисля защо нещо е успешно или не, зависи от времето. Светът готов ли е за това или не? И мисля, че по някаква причина тук, в Щатите, това просто ми се стори подходящото време. Това определено имаше огромни ефекти върху мен като дете. бях на Хеви метъл среднощни прожекции и исках да бъда аниматор, така че идеята, че не трябва да правя анимационни филми на Yogi Bear, беше супер привлекателна.
Netflix е вашият дом за това. Какъв беше процесът на създаване на тази серия там? Беше ли нещо, на което бяха на борда веднага, или беше нужно някакво убедително?
Дженифър: Те бяха страхотни сътрудници. Определено. Те бяха като ръка, която нежно в гърба ви води. Мислех, че те са смели да възприемат това, което наистина може да бъде това парче. Имаха желание да въведат нов формат за кратка форма, който е много различен в тяхната платформа и мисля, че те наистина се вълнуват от висококачествената анимация в кратки малки закуски от истории.
Мисля, че също е интересно, че те са толкова готови да експериментират и това искаме и ние. Говориш за Течна телевизия . Това беше наистина новаторско и експериментално и след това, когато влагате истории в това, които са обосновани, тогава става нещо наистина различно и мисля, че те го приеха от все сърце.
Да. Мисля, че затова, когато хората се сетят Течна телевизия те си спомнят Aeon Flux . Това имаше прогресия, която имаше нещо, което можете да следвате ...
Тим: Едва. (смее се)
Искам да кажа, все още имаше история от точка А до точка Б по странен, супер луд кожен секси начин.
Тим: Когато правехме Хеви метъл накарахме Peter Chung да направи сегмент. Той разработи 12-минутна история за Хеви метъл това беше в онзи свят, защото толкова ни хареса.
Като видео игра вентилатор, Виждал съм тези невероятни сцени, които ме накараха да пожелаем да видим това ниво на анимация и разказване на истории в разказвателна форма. Имате няколко парчета, които сте прожектирали чувствам се така. Сегментът „Тайната война“ изскача на ум. Момчета, това ли искахте?
Тим: Изобщо, тъй като това е нашият свят, но наистина имаше много бизнес смисъл, от смисъла на производствения модел, но също така и от този свят познавахме всички тези страхотни ... те бяха нашите конкуренти, но всички сме приятелски настроени и това е вид общност. Значи познаваме всички тези хора. Още в началото на идеята ние познавахме всички тези страхотни бутикови места. Като Blur сега са 120 души. Те не са достатъчно големи и не се интересуват от традиционните функции, но въпреки това имат много висококачествени художници и страхотни тръбопроводи и могат да направят всичко в рамките на пет до 15 минути рентабилно, защото знаем маржовете за тази страна на бизнесът.
И вие имате много художници, които са там, защото не искат да работят в Disney или традиционния говорещ животински тип анимация, но те все още обичат анимацията. Изглеждаше идеално за нас. Имаме готини истории, има готина компания, която се интересува да го направи, нека го съберем.
И Netflix беше супер отворен към него. Те са толкова готови да опитат неща, докато при традиционните студия е голям риск да се направи това. Може да не работи. Това може да ги накара да изглеждат зле. Може да струва много пари. Netflix казва, че не знаем дали това ще работи, но ни харесва. Да пробваме. Беше съвсем различно настроение.
Да, те имат различни майстори, за да угодят. Те имат абонати, вместо да се налага да примамват хората да ходят на театър и специално да харчат парите си за един -единствен проект.
Тим: Да. Не казвам, че студията са пълни с хора, които се страхуват, защото не са. Снимат се много страхотни филми и много от тях са иновативни и поемат риск, но е малко по-различно с непринудеността, че Netflix е в състояние да излезе там и да поеме някои рискове. - Да, това изглежда интересно. Нека го направим!' Вместо (шепне) „Добре. Да вървим ... “Страхът от изкачване до ръба, който имахме с Дейвид (Финчър), когато се опитвахме да го направим като филм в началото.
Дженифър: Мислех, че „Тайната война“ изигра толкова красиво снощи, нали? Компанията, която направи това, Digic които са в Унгария, те са просто фантастични световни строители. Детайлите бяха толкова богати. Наистина имах чувството, че те наистина прокарват анимационния стил. Той беше стилизиран достатъчно, за да преувеличи характеристиките, за да направи тези герои наистина в страхотен, но не и фотореален свят. Беше наистина уникално. И тогава просто да се изправя срещу това фантастично насилие. Последната битка е просто епична.
Не мисля, че ти и аз говорихме през цялото време, но разговарях както с Дейвид Финчър, така и с Ерик Пауъл, когато всички се опитвахте да получите The Goon от земята преди около десет години ...
Сара последната от нас гола
Тим: Не сме се отказали. Ще се случи.
Гледайки тези епизоди от Любов, смърт и роботи снощи нямаше как да не се надявам, че се справя достатъчно добре с Netflix, че може би ще продължат и най -накрая ще се справят Продължи реалност. Бих искал това да проправи пътя The Goon действително се случва.
Тим: Мисля, че това само ще помогне, но не сме се отказали The Goon . Никога няма, никога няма. И мисля, че ще бъдеш щастлив. Скоро. Вълнувам се от това и мисля, че всичко това помага. Това може да отнеме известно време. Не мисля, че говоря извън училище, но последното препятствие беше, че Ерик имаше някакъв по -стар бизнес, който трябваше да бъде разчистен, за да могат адвокатите да бъдат щастливи и други. Чувствам го силно, сякаш ако бях фен и бих казал: „Тези дяволи ми взеха парите и какво направиха с тях?“ Направихме точно това, което казахме. Имаме цяла макара. Похарчихме тези пари и още наши. Имаме пълна барабана за филма. Ще бъде страхотно. Просто всеки филм е изкачване на хълм. За ( Любов, смърт и роботи ) Дейвид и аз опитахме 10 години.
Тъй като се опитахте да получите The Goon направо сте направили един от най -успешните филми за супергерои на всички времена ...
Тим: Което също отне пет години, но никога не се отказахме. Дейвид никога не се отказа. В това шоу буквално уикенд Дедпул излезе, Дейвид се обади и каза: „Добре, ще получите малко сок от това и ще го използваме, за да го комбинираме с моята сила и ще прокараме това напред.“ Нещото, което беше приятно Дедпул , което Дейвид видя, беше ли нещо, което всички казаха, че няма да работи и след това виждат, че не само работи, но и работи добре и има глад за такъв материал навън. Това беше същата врата, срещу която натискахме с тази анимационна антология с рейтинг R. Така че можете да видите следствията и мисля, че същото ще бъде и за The Goon . Защо не?
Този изходен материал е толкова забавен Това е трагедия, че все още не се е случило, но обичам, че вие все още продължавате напред.
Тим: Дейвид никога не се отказва и аз също. Не е като да не мога да се откажа, защото съм инвестирал толкова много време. Просто никога не спрях да го харесвам. Не ми омръзна с това. Понякога просто не можете да го направите. Удряте стена и трябва да намерите друг начин.
Дженифър: Мисля, че това е едно от нещата, които те правят успешен. Ще преминете през стена, за да стигнете до този проект. Видях те да го правиш. Държиш години и години. Тази упоритост е голяма. Имате нужда от него, особено в този бизнес.
Кредит: Netflix
Вие продуцирате всички тези различни късометражни филми, а също така сте режисирали един от вашите собствени. Открихте ли, че има голяма разлика, когато режисирате, в сравнение с това, когато продуцирате другите проекти? Попаднахте ли в някакъв различен начин на мислене?
Тим: Не мисля, че режисьорите са най -добрите продуценти, защото ти е трудно да не кажеш: „Е, как бих направил това?“ или „никога не бих направил това“. Но аз мисля, че от години да управлявам студио, Blur е почти 25. Имаме много режисьори, които правят проекти и съм свикнал да им помагам или, мразя тази дума, но наставлявам някои от тях или просто се включвам и с мнение, когато ме попитат. Никога не съм чувствал, че трябва да контролирам всичко. Аз не съм такъв тип. И Дейвид определено не е. Искам да кажа, ние направихме това Момиче с татуировка на дракона отваряйки се и Дейвид беше като: „Кажи ми, че съм най -добрият проклет клиент, който някога си имал.“ Искам да кажа, че това беше неговото виждане за това, което беше, но колкото да каже „Не, направи това“ или „Изрежи пет кадъра по -рано“, той никога не каза нищо от това.
Всъщност последният преглед беше, че той каза: „Искам да се отбия и да го видя.“ И аз казах: 'О, защо?' Той е като, защото е готино. Просто искам да дойда да го видя и съм в квартала. Такъв беше той за целия проект. И аз се опитвам да бъда такъв. От друга страна, Netflix очаква от нас, Blur, като център на цялото това предприятие да направим нещо страхотно. Ако не доставим, първо Дейвид ще си каже: „Пич, какво по дяволите? Това е гадно. И на второ място, Netflix ще каже „Ъъъъъъъъъъъ ...“ Така че ние изпитваме чувство на отговорност, за да сме сигурни, че ще достигне определено ниво на качество, но мисля, че можете да направите това, без да сте упорити. Може би трябва да попитате другите режисьори. (смее се) Разплакахме само двама или трима души по време на продукцията.
цифрови кодове за проява
Дженифър: Една от вашите суперсили е намирането на отлични таланти. Бихте претърсили интернет и ще намерите всички тези велики художници, които ще дойдат да работят в Blur, а сега търсите в интернет, за да намерите тези фантастични нови режисьори. Дадохте им много свобода и сте ги настроили за успех с фантастични истории и това се получи. Мисля, че много отличното наемане на таланти наистина ви настрои да можете да се освободите като директор и да ги оставите да си вършат работата.
Тим: От гледна точка на времето, тя работи доста добре за нас. Когато Netflix каза да тръгваме, имахме парче време, преди да трябва да си тръгна и да направя Терминаторът . Преминахме целия процес на избор на история. Преминахме през целия подбор на режисьорите и студията, които вършеха работата. Преминахме през първоначалните презентации на ето как бихме искали да изглежда и ето нашите сторибордове, а в някои случаи дори анимации, преди да се наложи да кажа: „Ще се видим по -късно!“ Терминатор беше седем дни в седмицата, 24 часа на ден предприятие. Дженифър и екипът на продукцията също участват във всичко това, така че не трябва да се притеснявам за това. Blur може да направи това без никакво участие от мен. Това беше наистина страхотен екипен подход към цялата работа.
Когато имате работа с толкова много разказвачи и компании, трябва да има базово качество. Трябва да се бъде чекове в системата, за да сте сигурни, че всички са на една и съща страница. В кой момент влезе този контрол на качеството? Беше ли точно в самото начало или започна добре в развитието?
Тим: Нашият процес на всички, с изключение на две от тях, беше, че аз щях да избера историята и да разработя сценария с Фил Джелат, който е писател, с когото съм работил много. Фил и аз щяхме да говорим за това и Фил щеше да напише чернова. Той щеше да направи един или два рунда от това, след което аз ще направя лак и след това ще го изпратим на всеки, който ще го направи. И това обикновено беше преди дори да изберем кой ще го направи. Просто, ето историята, която работи. Можете да го промените, можете да го направите по -добър, ако приемем, че всички сме съгласни, че го променяте и го подобрявате, но поне знаем, че има основа за това, което според мен, кое качествено разказване на истории. Това е нещо като хубава предпазна мрежа. Винаги бихте могли да кажете: „Да, ти се отклоняваш малко тук“.
Въпреки че са един, мисля, че режисьорите са ... имате много по -голяма вероятност да срещнете задници в режисурата, отколкото в почти всяка друга част от създаването на филми. Има много его. По -малко със сигурност в тази група, с която работихме, но искате да сте сигурни, че никой не се чувства като: „Сега е моят шанс да покажа какво мога!“ Не. Сега е шансът да допринесе за това, което би трябвало да бъде страхотен гещалт за шоуто. Не е вашата история да правите каквото искате.
Това може да звучи контролиращо, но не мисля така. Искам да кажа, никога не съм се чувствал по този начин с кинематографията на игрите. Не е, че щях да кажа: „Знаеш ли какво? Визията ми за Батман е, че той носи бяло и мисля, че като художник е моя прерогатива да го правя. “ По дяволите, Батман носи проклет черен костюм! Няма да промениш това. Така че защо това трябва да е по -различно? Но не мисля, че беше тежък. И когато влезете в производството му ...
Дженифър: Започнахме с хиляди истории, които четем, така че когато говорите за числата, които всъщност не контролират, това е все едно да прехвърлите това в правилния микс. Това е съкровище на много различни истории, но има 20 режисьори, има 11 държави и когато прехвърляте това надолу, имате нужда от процес.
Кредит: Netflix
Дженифър: Но всичко, което наистина правите, е да овладеете страстта. Всеки един партньор по този проект, продуцентски компании и режисьори, знаеше, че това е отборен спорт. Анимацията е отборен спорт. В крайна сметка мисля, че всичко свърши на този екран. Красотата на това, че са толкова страстни за това, е, че могат да имат толкова фокусирана визия за историята си. Тогава имаме перспективата да кажем: „Знаеш ли какво? Можем да видим малко ощипване тук, малко редактиране там, за да го настроим добре и да го направим страхотно и да се побере в цялата тази поредица.
Мисля, че и хубавото е, че имате брандиране и методология за проектиране на слот машини, чувство за разнообразие, нали? Вие не знаете какво ще получите във всеки един момент. Имате малка изненада. Това е неочаквано. И мисля, че това сгъна всичко заедно в хубав, спретнат пакет. Така че, когато говорим за контрол, не знам, че контролът е правилната дума. Знаеш ли какво искам да кажа? Може би организиране.
Всеки режисьор е отговорен за своята история, но ние сме отговорни за това и как се вписва в цялото шоу.
Любов, смърт и роботи дебютира днес в Netflix.
