Сет Грийн дразни големия 200 -ти епизод на Robot Chicken с Дейвид Линч и Сам Елиът

Какъв Филм Да Се Види?
 
>

Да цитирам маркетинговата кампания за История на играчките 2 : 'The играчки се върнаха в града.



В този случай говорим за фигурките и куклите на Adult Swim Пиле робот , който започна втората половина на десетия си сезон миналата неделя. Това е основна причина за празнуване, тъй като след няколко седмици комедийният сериал със стоп-движение скеч, създаден от Сет Грийн и Матю Сенрайх, ще прозвучи в 200-ия му епизод.

Доста е лудо да се мисли, че шоуто постоянно излъчва ново съдържание през последните 15 години, особено в полунощ. Напук на всички шансове, той се превърна в истински феномен (нещо като KaBlam! за възрастни), което е привлечено Гласов талант от A-списък , прибраха наградите „Ани и Еми“ и проправиха път за проекти като SuperMansion и Кръстосване на мечове .





Бихме го сравнили с малкия двигател, който може, но „Моторът на резервоара Томас е отвлечен“ е по -подходяща локомотивна аналогия, тъй като шоуто взема нещата, които всички знаем, и ги пренарежда по странни нови начини. Стига да има филми, телевизионни програми и актуални събития, Пиле робот ще бъде там - не само да пародира поп културата, но и да ни напомня за неясни имоти от миналото.

Преди премиерата на епизод 200 по-късно този месец, SYFY WIRE се обади по телефонно обаждане със Сет Грийн, за да обсъди невероятния крайъгълен камък и Пиле робот е винаги актуално наследство.

Какво най -много ви вълнува в Епизод 200 и какво могат да очакват феновете с нетърпение?

как бързо да си върнеш бившия приятел

Мисля, че е безумно, че стигнахме до това място. Самото правене на 200 се чувства доста лудо и е много вълнуващо да се обмисли. Когато се заехме да напишем този конкретен епизод, искахме да направим нещо уникално. Обикновено ние ще завършим нашите епизоди с нещо малко скандално. Още от първия сезон започнахме да си играем с идеята да бъдем отменени.





Бяхме имали навика да приключваме един сезон с отмяна и след това да започнем следващия сезон с някакво чудодейно подновяване. И ние мислехме, че това е смешно, защото никога не бяхме сигурни дали ще се подновяваме всеки сезон. Но също така, защото беше много смешно да си поиграем с идеята „О, не, ние сме отменени“ и [ние] трябва да измислим някакъв драматичен начин да бъдем подновени.

Искахме да направим нещо различно [за епизод 200]. Когато направихме своя стотен епизод, ние нарушихме този формат и разказахме история за нашия пилешки герой, за да задълбочим митологията му и да играем с идея продължаваща битка между учения и пилето . Те никога не са били предназначени да бъдат герои, те са просто подробности в нашата начална последователност. За стотния епизод [направихме] онази голяма ретроспектива, където пилето трябва да се бори с всеки оригинален герой, който някога сме създавали, в опит да освободим приятелката си от лапите на учения и някаква безумна история за отмъщение.

Така че, за нашия 200 -и епизод, опитахме нещо много ново, което мисля, че ще хареса на публиката, и да навлизаме в много повече подробности би било доста драматично [по отношение на] спойлери. Предпочитам да не го правя, но мога да ви кажа, че имаме и двете Сам Елиът и Дейвид Линч гост с участието в този епизод, както и някои други изненади.

Дейвид Линч и Сам Елиът

Кредит: Алесандра Бенедети - Corbis/Corbis чрез Getty Images & Emma McIntyre/Getty Images за SBIFF

Радвам се, че повдигнахте темата за гостуващите звезди, защото винаги е забавно да разтърсите крайните кредити на шоуто за тези големи знаменитости, дори ако те просто изразяват герои в скица или две. Как ще заключите вокалните камеи?

Това са няколко различни начина. Хората ни питат, а ние питаме хората. За всеки човек, който казва „да“, вероятно има десетина, които са казали „не“. Много е от това.

Намирането на хора, които ни харесват или с които искаме да играем; хора, от които сме впечатлени; хора, които имат уникален глас. [Това е] намирането на някой, който е играл герой, който ние представяме, или [молим някого] да се представи за този герой. Или хората се приближават до нас и казват, че харесват шоуто и искат да бъдат част от него.

Беше лудост и фактът, че хората продължават да казват „да“ от самото начало, мисля, че това помага на всеки в бъдеще да каже „да“. Те могат да погледнат назад към всички хора, които са направили шоуто [и да видят], че не е имало никакъв отрицателен ефект върху кариерата им. Всъщност в няколко случая хората са номинирани за награди за работата им в шоуто. Така че всичко това създава стимул за всеки да опита.

Шоуто се провежда вече 15 години. Мислили ли сте някога, че ще стане толкова голям или дълготраен, колкото е станал?

Не разбира се, че не. Доказателство за това е, че подготвихме публиката си за реалността, че буквално всеки сезон можем да бъдем отменени. Шоуто не беше планирано да бъде шоу. Той не е замислен да бъде успешен и особено да не е дългосрочна възможност за заетост за никого. Направихме скици като уебзодове през 2000 г. в самото начало на интернет за платформа, която вече не съществува.

И когато Adult Swim беше в ранните си етапи на създаване на оригинално съдържание, ние можехме да поставим програма в тази мрежа - имайте предвид, в полунощ в неделя - не мислите за това като за най -достъпния времеви интервал, да не говорим за съдържанието които създавахме, биха могли да достигнат до широка публика. Това просто не изглеждаше реалистично и не беше нашето намерение от самото начало.

Просто се въртяхме при всяка възможност да го поддържаме в ефир и да го развиваме или да го правим достъпен за по -голяма аудитория. Никога не сме планирали нищо от това, това не е било умишлено. Просто се опитваме да направим всичко възможно с възможността, която имаме от сезон до сезон.

Матю Сенрайх и Сет Грийн

L-R: Продуцентите Матю Сенрайх и Сет Грийн присъстват на турнето „Робот пиле на колела“ 2009 в Държавния парк Ривърбанк. Кредит: Лари Бусака/Гети изображения

Като излезем от това, каква беше вашата стратегия да поддържате нещата свежи и вълнуващи по отношение на писането на скици?

Голямото нещо, което правим, е да признаем, че не всички тези индивидуални гласове ще бъдат достатъчни и така от втория сезон нататък имаме талант за писане от няколко различни източника. И тъй като самото шоу беше замислено като израз като част от моите лични страсти или поп културата на моите съ-създатели, разсъждаваща насаме, ние винаги се опитваме да намерим писатели, които имат подобна база от познания за поп културата или пародийни текущи събития.

Тъй като фокусът е върху нещата, които са ви останали от детството, или странните, присъщи на иронията на поп културата, ние винаги се опитваме да намерим хора, които имат малко опит в една от тези категории.

Става въпрос за намиране на нови, млади писатели, които са толкова потопени в поп културата, но споделят чувство за хумор с нас, така че да не се задоволяваме само със същата шега за Смърфовете . Искаме някой, който е израснал през 90 -те или дори през 2000 -те, да се впие в нашия стил, но със собствен глас за поп културата, която им е повлияла.

Сигурен съм, че това ще бъде като избора на любимо дете, но какви са някои от най -добрите ви моменти, сегменти или герои от създаването на шоуто през годините?

Смешно е, моят партньор Мат и аз правим всички тези виртуални недостатъци в момента и особено поради важния етап [епизод], хората продължават да ни питат: „Коя е любимата ви скица?“

В този момент дори е трудно да си спомним всички неща, които сме направили. Всъщност, това странно нещо се случва доста често в стаята на писателя, където някой ще представи нещо и всички сме съгласни, че това е много смешна идея, но ако звучи познато, отиваме в YouTube и поглеждаме нагоре Пиле робот плюс каквото и да е квалификаторът и ще видим, че вече сме създали скица, която е абсолютно същата, или е достатъчна в същия дух.

смъртта и живота на Джон Ф. Донован

Странна реалност е да направим 200 епизода и всеки епизод да съдържа от 10 до 20 отделни скици и след това да се опитаме да запомним всеки един от тях. Това беше предизвикателство. Но аз обичам някои малки неща, които сме направили. Мога да подчертая това. Мисля, че това беше краят на втория сезон, имахме телемарафон, където с Мат имахме телефонна банка с някои от нашите герои, които отговаряха на обаждания и се опитваха да съберат пари. И Мат се фиксира върху концепцията за насилие, прецаквайки [с] рейтингите и тя се превръща в цяла [зомби/„трилър“ пародия]. Мислех, че това е много глупав, но ефективен коментар за ненаситната кръвожадност на културата в развлеченията.

Винаги съм се радвал на нашия ботаник в начина, по който той взаимодейства с поп културата. Една от любимите ми частици беше той да мечтае рицар ездач , но приключва не в оригинала рицар ездач с Дейвид Хаселхоф, но рестартирането, което имаше Вал Килмър на мястото на Уилям Даниелс. Той наистина е недоволен от това, но настоява, че може да заспи в рамките на собствения си сън, защото го е научил от това Начало . И така, той започва да се обръща в по -дълбок сън и това е просто много глупаво. Това винаги ме кара да се смея.