gov-civil-vilareal.ptЛегендата за анимация Дон Блут за новото си студио, автобиография и усъвършенстване на вашия занаят
>Повечето анимационни филми, излизащи от Холивуд, се правят с CGI тези дни - помислете за Pixar, DreamWorks, предложенията на Disney като Замръзнал , по дяволите, дори в чужбина, Studio Ghibli се занимава с функции за компютърна анимация.
Но награден аниматор Дон Блут казва на SYFY WIRE, че е останал непоколебим в решимостта си да запази наследството от стари училищни, ръчно рисувани техники живи и здрави. Сега млад на 83 години, майсторът -илюстратор отказва да развее бялото знаме на капитулацията и се рови в петите си, за да провъзгласи ренесанса на класическата анимация с ново начинание, наречено Don Bluth Studios.
Блут и неговият екип възнамеряват да се насочат към заинтересовани студиа и стрийминг услуги с меню от изкусителни 2D анимирани проекти, които биха помогнали да се върне течението към по -традиционните времена.
как да преодолея бивше гадже
Ще има ли обратна реакция към CGI, която ще предизвика връщане към дните на славата на винтидж анимацията? Шансовете не са непреодолими и ако някой успее, това е Блут. Неговите постижения и принос към анимационното изкуство през десетилетията са легендарни, а неговият стилен стил е повлиял на поколения режисьори в множество медии.
Не знам какво бих бил, ако не се занимавах с анимация, разкрива той пред SYFY WIRE. Това е всичко, което някога съм искал, откакто го видях Снежанка и седемте джуджета в театъра като дете. Видях това и си казах, че искам да го направя!
Кредит: Don Bluth Studios
Кариерата на Блют в Дисни започва още в гимназията, през 1955 г. като асистент по анимация Спящата красавица , който беше последният анимационен филм, напълно наблюдаван от чичо Уолт преди смъртта му през 1966 г.
След Спящата красавица , Блут си почива сам, като се отдръпва за известно време от работа в анимацията. През този период той завършва университета Бригъм Йънг и провежда мормонска мисионерска работа в Аржентина. През 1971 г. обаче Блут се завръща като щатен служител на Дисни, за да даде своите таланти на любими класици като Робин Худ , Спасителите , Мечо Пух и Тигър също , и Драконът на Пит , където той пое ролята на ръководител на анимация.
Работейки в Disney Studios, открих, че има много дни, в които съветите се споделят между целия персонал и лесно се забравят от всички нас, обяснява той. Най -добрият съвет, който някога съм чувал, беше по време на титлите на Толкова скъп на сърцето ми . Той гласи: „Най -голямото съкровище, което човек може да придобие, е мъдростта чрез живот“. Тези думи резонираха в мен и все още ги държа скъпо на сърцето си.
До 1979 г. отличителните белези на Дисни за емоционално-резонансно разказване на истории и разкошно внимание към детайлите страдат в замяна на производни анимирани тарифи.
След Аристокатите излязъл през 1970 г., Disney достави само три анимационни филма за останалата част от десетилетието: Робин Худ , Многото приключения на Мечо Пух , и Спасителите . Студиото вместо това започна да се фокусира върху голям бюджет, предложения за екшън на живо като тези от 1979 г. Черната дупка , която е предназначена за осребряване Междузвездни войни мания, но падна с публика.
Същата година, неспокоен и недоволен от начина, по който съкращава анимационния отдел на Дисни, Блут води сега известен изход от Къщата на мишката, за да сформира свое независимо студио.
Кредит: Universal Pictures
Четиринадесет други аниматори го последваха и режисьорът Гари Голдман през вратата, за да създаде в крайна сметка производствена база в стил Дисни, за да генерира качествени елементи без намеса.
Това е генезисът на Don Bluth Productions (по -късно Sullivan Bluth Studios), чийто персонал от писатели, художници, мастила и режисьори възпламенява период на творческа продукция, който произвежда такива класики като Тайната на N.I.M.H. (1982), Американска опашка (1986), Земята преди време (1988) и Всички кучета отиват в рая (1989).
Тяхната мисия беше да възстановят анимацията към нещо по -фино от сегашното и да защитят ценностите на Златния век на анимацията, представени от заветни произведения като Пинокио , Фантазия , Дъмбо , и Бамби .
Това, което остава веднага очевидно в дебютния филм на новото студио, Тайната на N.I.M.H. , са по -сложните (и по -скъпи) техники, използвани от Bluth и неговите аниматори, за да придадат на филма богата и детайлна текстура. Най-известните методи бяха ротоскопирането, където аниматорите използват рамки за действие на живо, за да проследяват кадрите; Анимация с подсветка, с анимирани мати, заснети със светлина, блестяща през цветни гелове; и множество цветови палитри, които отразяват тънкостите в условията на осветление на персонажа.
Да се каже, че Bluth е спасил анимационната индустрия през 80-те години не би било далеч от истината. През това десетилетие превъзходството на Дисни в анимационната арена бързо ще избледнее с разочарования с голям бюджет като 1985 г. Черният казан оглавявайки забравим списък с издания, а предложенията, ръководени от Дон Блут, надминават много посредствени снимки на Дисни.
Едва през ерата, ръководена от Майкъл Айснер, анимацията на Walt Disney се възстанови, като даде на публиката критични и търговски успехи като Малката русалка (1989) и Красавицата и Звяра (1991).
Но тъй като Disney възвърна моджото си през 90 -те с Аладин (1992) и Цар Лъв (1994) поддържайки низ от последователни хитове жив, нов пикселиран призрак се очерта на хоризонта, когато Pixar's Играта на играчките стана първият компютърно генериран анимационен филм през 1995 г.
Кредит: Don Bluth Studios
Въпреки че шампионите в традиционната ръчно рисувана анимация могат да гледат отвисоко върху CGI, високотехнологичната среда е изключително трудоемко предприятие с филми като Pixar’s Monsters, Inc. изискващи стотици цифрови аниматори, създаващи повече от 100 000 отделни кадъра на час екранно време. Работата е там, че старата училищна анимация и ръчно рисуваните методи са още по-изтощителни, привличайки таланта на армия от илюстратори, трасери, мастила и колористи.
реално ли е приложението за детектор на призраци
Компютрите наистина са променили индустрията, от ограничена анимация като Flash до CG анимация, казва Блут. Но въпреки че е стандартен носител на традиционните анимационни техники, той ще направи някои отстъпки пред технологията: Веднъж използвахме келс, които рисувахме всеки отделен кадър от анимация върху целулоиден лист. Ние все още правим по -голямата част от анимацията на хартия, включително почистването. След това рисуваме на компютъра. Това спестява време и високите разходи за боя и консумативи.
Изисква се определен тип смелост, за да се издържат години на развитие, рисуващи герои и фонови дизайни, които водят до типичен пълнометражен анимационен филм, нещо, към което Блут все още има огромна страст, дори когато повечето творци на неговата възраст се радват на пенсия.
Разбира се, някои части от кариерата на Блут бяха по -малко очарователни от други.
През 1982 г. първата му анимационна компания, Don Bluth Productions, подаде молба за фалит поради повишаване на разходите и стачка на труда в индустрията. Но Блут, непреклонен непрекъснато, продължи. След кратко потапяне в света на видеоигрите, където той съвместно създаде аркадната игра laserdisc от 1983 г., Драконова бърлога и неговите последващи действия от 1984 г., Космически асо , с колегата си Гари Глодман, той си партнира с бизнесмена Морис Съливан през 1985 г., за да създаде Sullivan Bluth Studios и да се премести в Дъблин, Ирландия.
Кредит: Don Bluth Studios
По време на най -продуктивния си период, когато те съперничаха на могъщия Disney juggernaut, Sullivan Bluth Studios се състоеше от 21 различни отдела и наемаше 350 души в широк спектър от работни места в целия спектър от анимация и администрация.
След поредицата от първоначални хитове, ирландско-американското студио затвори вратите си през 1995 г. след издаването на последния им филм, Камъчето и пингвинът . Но това беше завидно 10-годишно бягане за създателите, ръководени от Bluth, резултат, който видя Американска опашка се превърна в най-брутната анимационна функция на Disney до момента. Подобни резултати бяха постигнати с Земята преди време , с навършването на пълнолетие динозавър, който печели впечатляващите 84 милиона долара по целия свят.
Винаги упорит, Bluth след това се обединява с 20th Century Fox, за да оглави новосъздадените си Fox Animation Studios, базирани във Финикс, Аризона.
Първият му филм на Fox, 1997 г. Анастасия , беше голям хит и събра 140 милиона долара в глобални касови бележки. Но следващият му проект, хард-рокинг на научнофантастичната сага от 2000 г. Титан А.Е. , бомбардиран в боксофиса, въпреки невероятната анимация, бюджет от 75 милиона долара и ангажиращ Междузвездни войни -подобен сюжет за космическа фантазия. Fox най-накрая затвори фабриката си за анимация през същата година и няма да предложи друг ръчно рисуван анимационен филм до 2007 г. Филмът на Симпсън .
По време на предизвикателни цикли от рекордни филми, фалити, съкращения, разширения, нереализирани проекти и амбициозни възкресения, Блут все още е безстрашен шампион на традиционната ръчно рисувана анимация. С непоколебима вяра той сега се надява да помогне за възстановяването на привличането му към масовата публика в 21 -ви век. И той се връща в авангарда, защитавайки неговата вечна естетика и потенциал за разказване на истории, докато се впуска в най -новата фаза от дългата си кариера.
манчестър край морето християнски преглед
Докато Netflix разработва адаптация на неговия и на Гари Голдман Драконова бърлога с функция на живо, с участието на Райън Рейнолдс, Блут е зает да се разклонява с нови идеи, нови герои и нови карикатури.
Освен че пише своята автобиография и приема заявления от амбициозни студенти по анимация за университета „Дон Блут“, понастоящем Блут се занимава с нещо, което той нарича Приказки за блут . Тази забавна поредица от басните на Езоп стилови истории и детски стихове носят познатата магия на Блут и могат да се гледат чрез канала им в YouTube . Това е проект, който той е развълнуван да започне да споделя със света.
Bluth Fables - Кредит: Don Bluth Studios
Е, мога да ви уверя, че имаме страхотно вълнение за бъдещето, признава той. Винаги съм обичал класическите приказки и Басните на Езоп . Първият проект в Don Bluth Studios, с който се занимаваме, е Приказки за блут , който ще бъде под формата на книга с разкази. Написал съм 12 от тези истории досега и всеки има свои собствени герои и послание.
Чарът на класическата ръчно рисувана анимация никога не ни е напускал и този чар липсва в CG филмите днес, продължава Блут. Както ми казват ежедневно от нашите студенти и фенове онлайн, всички те искат да видят завръщането на традиционната анимация. Знам, че класическата ръчно рисувана анимация може никога да не се върне напълно, но все пак можете да постигнете страхотен филм, използвайки компютъра като инструмент за определени етапи на производство.
В допълнение към създаването на нови анимационни идеи и продуцирането Приказки за блут , Блут наскоро е написал мемоарите си и търси издател, който да пусне автобиографията, процес, който му позволява да размишлява върху рисуването на карикатури през целия си живот.
Говоря много за детството си, за вдъхновенията, които ме накараха да работя за Уолт Дисни, отбелязва той, за многото талантливи хора, с които съм работил през годините, за напускането ми от Уолт Дисни и за детайлизирането на времето ми за режисиране и анимация на филми. Когато за първи път започнах, се чудех дали някой би искал да прочете тази книга. [ Смее се .] Но в крайна сметка се чувствам уверен, че това може да вдъхнови другите.
Говорейки за вдъхновяващо, Университетът Дон Блут току -що разпродаде своите виртуални класове през ноември за начинаещи студенти, а Блут е нетърпелив да предаде знанията си на ентусиазирана поредица от млади аниматори.
Единствената съставка е да усъвършенствате уменията си като аниматор. Всеки ден трябва да си казвате тези много неуловими няколко думи тайно за себе си ... „Ако не мога да бъда най -добрият аниматор в света, може би трябва да избера нещо друго.“ Не можете да постигнете никаква степен на съвършенство без упорит труд и практика. С всяка трудна професия няма да ви дойде за една нощ. Никога не се отказвайте и направете това да се случи. В крайна сметка трябва да се наслаждавате на това, което правите. Иначе защо го правиш?
654 ангелски номер
Кредит: Don Bluth Studios
Повече от половин век името на Блут е синоним на разказване на иновативни истории чрез изкуството на анимацията и се формира почти във всеки аспект от неговия плодотворен живот. Смелостта и неспособността му да прави компромиси, що се отнася до изкуството му, са само някои от най -възхитителните му качества.
Стремежът да се постигне каквато и да е степен на съвършенство на някое от изкуствата изисква постоянно усърдие, за да остане на върха на играта, отбелязва той. Във Вселената има закон, в който вярвам най -сигурно. Законът казва, че или ще се подобрите в това, което правите, или ще се влошите. Не можете да останете неподвижни.
Може ли Bluth да доведе до таксата, за да върне 2D анимацията на предишната й известност? Или времето му е дошло и си е отишло? Износил ли е CGI своето посрещане, само за да бъде отблъснат от призрак от миналото? За зрителите и любителите на анимацията това е вълнуващ, донякъде поляризиращ дебат - и този, на който Блут със сигурност се надява, че знае отговора.
След повече от 60 години в анимационната индустрия, през всичките й върхове и долини, човек може да се запита как октогенарианът от Ел Пасо, Тексас, остава оптимистичен и енергичен в своите занимания.
За да отговоря на този въпрос, цитирам думите на самия Уолт Дисни: „Трябва непрекъснато да се вдъхновяваме от нещата от живота навсякъде около нас“ и ако този елемент липсва, струва ми се, че животът ви е свършил по принцип. “
